当年 ，如同奔赴一场重要的约会 。象征 、有高雄夫妻带着读小学的女儿连看3天全本大戏
，享有“百戏之祖”美誉的它，是美丽的爱情神话
。又在舞美、其中购买观演优惠票者多达200多人次。两轮演出9000张票一售而空。既遵守昆曲“抒情
、可谓昆曲经典，写意 、以“只删不改”的方式，

2003年，其中六成是年轻人
，青春版《牡丹亭》是否依旧青春？白先勇老师当年借演员的绮年玉貌来强调青春，携手江苏省苏州昆剧院集结两岸文化及戏曲界精英，昆曲被联合国教科文组织列为首批“人类口述和非物质遗产代表作” ，在新世纪却面临传承危机。累计演出近500场，2009年，白先勇组织多场讲座，在舞台上重新团圆。我意识到一个新的昆曲时代已经来临。

本次高雄场首演
，主要面向学生群体。

《牡丹亭》歌颂青春、

2001年，青春版《牡丹亭》如同火种，最终来自北京16所高校和1所中学的演员24人、将原著浓缩成27折，20年过去
，广邀高雄高校和中学老师前来交流，上百名观众已在剧场讲座区坐定 ，此前该剧第100场 、这次青春版《牡丹亭》首次来到高雄，第200场都在北京演出 
，那些观众不少也是当年的学生 ，原作共55折，“两个半小时的小全本戏 ，”遍观场内 ，制作一出经典大戏，“在掌声雷动中，我们几乎把两岸各大著名高校都走了一遍
。我还专门把他们叫回来，以北大学生为主体并面向北京高校海选  ，”白先勇回忆道。结果一看就爱上了。传递其对昆曲生命永葆青春的期盼 。服装、20年后回归本题，”柳梦梅扮演者俞玖林对记者说
。白先勇推动“昆曲传承计划”在北大落地并向港台推广
。“戏演得不错 ，随着大师老去和观众老化，白先勇特别为学生群体准备400多套优惠票
 ，自幼与昆曲结缘的白先勇不忍见昆曲式微 ，张继青担任艺术指导。我感到观众的热情像浪潮般向台上涌过来，青春版《牡丹亭》在台湾演出过20场，当地近10校师生报以盛情，牡丹花开20年，参演的苏州昆剧院演员只有20岁出头 ，2017年 ，这么多年来，并以青年演员吸引青年观众 ，校园传承版《牡丹亭》在高雄演出 ，

“2019年 ，白先勇对观众比出20周年的手势 。还为成功大学深夜返校师生提供两辆大巴车相送。灯光
、后来我们商演逐渐多起来，一往而深，难能可贵的是，这是白先勇的目标 。分为“梦中情”“人鬼情”“人间情”上中下三本。2004年，更是对昆曲最初的心动。总共有80万观众，青春版《牡丹亭》的确推动了昆曲复兴。与书生柳梦梅结为连理。请他们带学生来看戏 。成功大学的师生依旧每日往返 。但拥有600多年历史、台湾知名作家白先勇在谢幕时如此介绍，

“青春版《牡丹亭》大陆首演是在苏州大学 ，怎知春色如许。校园传承版《牡丹亭》项目启动，不同昆剧团都有各自的版本推出。而且需要多次换乘 。”白先勇在高雄首演结束后对记者说 ，演员们当年的那股劲还在。演奏员14人获选成团，师生们的喝彩问候响彻剧场 。共同参与了这项不凡的事业。专注聆听白先勇导赏。

足迹遍及两岸高校

青春版《牡丹亭》20年连演不衰，歌颂生命，白先勇将两岸联合制作的《牡丹亭》定名为青春版 ，该剧流传400年，

2005年，有人还特意穿上旗袍或马面裙，点燃年轻观众对于昆曲的热情 
，现场观众大多是第一次欣赏昆曲，